平田織佐X盜火劇團 転校生
Transfer Student
▍2018.05 台北 國家兩廳院實驗劇場
國家兩廳院2018新點子劇展
獲第17屆台新藝術獎 第二季提名
2018.08 彰化 彰化縣文化局員林演藝廳小劇場
▍演出評論/相關連結
Artalks:多餘的人,而生命的來處與去向。 文/陳元棠
Artalks:屬於青春的隱喻──《転校生》 文/白斐嵐
表演藝術評論台:座位與群體《転校生》 文/劉沁
表演藝術評論台:日本,文化他者《転校生》 文/王智威
▍作品簡介
平田織佐的《転校生》,創作靈感來自卡夫卡的《變形記》。故事描述某高中女生班上,突然來了一位轉校生,因為她一早醒來,發現自己變成了這所高中的學生。劇中藉由21名高中少女之代言,表現青春的躁動與渴望、認同的窺探與尋找。
形式仿若「奏鳴曲」樂章之四幕戲,一如其著作《演劇入門》的要求,並非是要「將這混沌不清的世界,簡化成容易理解的形式,而是讓混沌維持混沌,只是放大觀察的解析度而已」。本劇是《台北筆記》原著《東京筆記》之姊妹作,展現平田織佐「同時多發」(註:同時間多人對話)之劇場風格。
▍導演 謝東寧 的話
在這個奇觀化、碎片化,結果卻是人際疏離的時代,劇場該如何重返其「聚眾」的古典功能?平田織佐口語化、日常化的劇場理念,或許是可以提供我們參考的路徑。
在《転校生》中,21位平凡的高中女生,生活化、多焦並置的劇情開展,除了突如其來的転校生,但又很快恢復屬於日常的生活,C’est la vie!我想。如果劇場能夠常常敘述,大部分平民百姓的普通生活,並能夠在其日常之中,挖掘生存的辯證與真相,這樣是否可以吸引更多人們走進劇場。
感謝上回《台北筆記》的工作經驗,讓我可以更深入去返回這條,既古典又當代的劇場之路。《転校生》從演員甄選,導演工作即展開;如何挑選每個角色的適合演員,如何凸顯差異、協調整體。以及在劇本嚴格的規範之中,如何以形式的切入,語言的轉化,來面對臺灣的觀眾…。排練過程一如戲中的青春與活力,真心感謝所有劇組與演員,也謝謝你們來看戲。
▍戲劇顧問 謝淳清 的話
《平田的劇作,捕捉日常對話的結構。其口語演劇,突顯人對生活的感受往往是片段瑣碎,而非依賴單一線性的主軸;現實對白鮮少有系統,內容散置於沒有言明(non-dit)的字句交疊中。
日常,難以穿透。它是存在的處境,充滿疑惑。如其靈感《變形記》著眼於人在世界的可能;《転校生》呈現混沌世界的一隅,岔路四佈,憑任觀劇者擇取。
從翻譯到演繹,語言、文化與時空的差異,不免產生難以跨越的界線。在地化或轉譯的片面性,唯恐簡化戲劇應有的縝密。然而,正是這些無可避免的難題,領我們面對陌生的困境,從中尋求異質性的創造與生命。
來自異地的転校生,帶來他方的風景、別處的聲音,因而我們重新觀照自己,以及自己與他人的連結,在格里高爾‧薩姆沙的房間裡。
▍製作名單
編劇|平田織佐Oriza Hirata
導演|謝東寧
製作人|劉天涯
戲劇顧問/劇本翻譯|謝淳清
劇本改編|劉天涯
執行導演|范頤(彰化版)
演員|
台北版:方敏瑗、古昀昀、安乙蕎-麥子、朱家儀、何冠儀、姜賀璇、胡書綿、范頤、唐芝妍、康雅婷、張庭瑋、梁惟、許照慈、陳以恩、陳禹心、曾歆雁、黃歆、鄒宗芮、蔡宜真、鍾婕安、魏韻恩
彰化版:利昀、吳宛儒、李沂恬、李佳蓉、李品嫺、李柔、林子真、邱羿珊、邱湘茹、唐郁琁、徐晴、徐靖雯、馬琳瑩、許玉昕、郭璟儀、陳品樺、黃佳儀、黃俞潔、鄭雁方、賴吟蓁、顏資媛
燈光設計|鄧振威
音樂設計|蔣韜
舞台設計|趙鈺涵
視覺/攝影|葛昌惠
服裝設計|黃致凡
妝髪設計|鍾其甫
舞台監督|潘姵君
導演助理|王家斌(台北版)、汪勇偉(彰化版)
舞台技術指導|吳倫樑
舞台技術|吳映竺、連靜雯、陳宇筑、劉柏言(台北版)吳昱穎、劉育豪、蕭如君(彰化版)
燈光技術指導|郭欣怡
燈光技術|王信偉、林千慈(台北版)、莊岳錩、鄭悠、許嘉俊(彰化版)
音響技術|陳宇謙
妝髮執行|陳麒安
妝髮助理|林楷諭、陳品臻(台北版)、黃子祐、李奕賢
執行製作|鄭青青
製作協力|丁福寬、黃澄閑
主辦單位|國家兩廳院(台北版)、盜火劇團(彰化版)
演出單位|盜火劇團
協辦單位|彰化縣文化局員林演藝廳(彰化版)